CA2M Centro de Arte Dos de Mayo

Gerard H. Gaskin: William, Gee Gee and Stephanie Ball. Philadelphia (1998)

ELEMENTS OF VOGUE
UN CASO DE ESTUDIO DE PERFORMANCE RADICAL
17 NOVIEMBRE 2017 – 6 MAYO 2018
INAUGURACIÓN 16 NOVIEMBRE 19:00

La inauguración contará con las performances MBU de Paul Maheke (junto a Cédric Fauq, producida por la Tate Modern, a las 20:00) y Dancer as Insurgent de Benji Hart (20:30), así como un showcase de voguing preparado para la ocasión por Silvi ManneQueen con la participación de Javier Ninja (Legendary Mother of the House of Ninja, NY) y Kendall Mugler (Voguer of the Year 2017, House of Mugler, París) acompañados por la música de Kiddy Smile que cerrará el evento.

COMISARIOS: SABEL GAVALDÓN Y MANUEL SEGADE

Los cuerpos son el agente de la historia, tanto como su resultado. Los cuerpos son historia hecha carne, pero también son la primera herramienta a nuestro alcance para interpretar el pasado, el presente y el futuro. La historia es una secuencia coreográfica de gestos que nos vuelven legibles a los demás. Cada gesto es un eslabón de una cadena que liga a los sujetos a un género, raza y clase social. Los gestos se solidifican en identidades. Nos hablan de identidades que se naturalizan a través de la repetición sistemática de gestos idénticos. Y sin embargo, una pose es algo más. Posar significa tomar consciencia de cómo los cuerpos hacen la historia. Hacer una pose es lanzar una amenaza, como ya señaló Dick Hebdige en relación al significado del estilo en las subculturas juveniles. Por eso es importante trazar la historia de los gestos disidentes. Reconstruir la genealogía de aquellas poses que han sido lo suficientemente audaces para confrontar la norma. Esta modalidad de performance puede ser descrita como radical, porque abre un espacio para imaginar otros cuerpos y futuros posibles. En la performance radical se invocan subjetividades para las que aún no existe nombre y coreografías sociales todavía por venir.

Esta noción de performance radical es lo que define al vogue, una cultura popular que se despliega en torno a desfiles transgénero y espectaculares batallas de baile entre reinas negras y latinas. El vogue es una forma de baile urbano, desafiante y queer, cuyas raíces se hunden en la historia de la comunidad LGTB afroamericana. Este baile se inspira en las poses de las revistas de moda, apropiándose del imaginario elitista de la alta costura, a la vez que adopta el vocabulario de los jeroglíficos egipcios, las artes marciales asiáticas o el afrofuturismo. Una alucinación transgénero y multicultural que convierte la estética del vogue en el emblema de una escena alternativa, fieramente underground. Nos referimos a la escena ballroom. Una comunidad que eclosiona en el Nueva York de los años ochenta en respuesta a la crisis del sida, pero cuya historia atraviesa un siglo de frágiles coaliciones entre sujetos minoritarios que la cultura dominante ha relegado una y otra vez a los márgenes, encarcelado, patologizado y castigado a lo largo de la modernidad. En las poses estilizadas del vogue, las manos del bailarín hacen algo más que dibujar figuras en el aire. Esas poses transcriben corporalmente una historia de resiliencia y de luchas culturales que se remonta a los años veinte y a los primeros bailes multitudinarios durante el Renacimiento del Harlem. Hoy la cultura ballroom, con sus elaboradas reglas, estéticas y formas de organización social, continúa siendo un lugar donde se articula la presencia de cuerpos disidentes en lo que constituye un caso de estudio de performance radical.  

 

Esta exposición investiga cómo las minorías utilizan sus cuerpos para inventar formas disidentes de belleza, subjetividad y deseo. Se trata de poéticas y políticas minoritarias que representan una amenaza a ojos del mundo normativo, aunque al mismo tiempo son ansiadas por la cultura dominante (basta con pensar en la explotación del vogue por parte de artistas como Madonna). Naturalmente, sería imposible ofrecer un retrato fijo de un mundo tan complejo y cambiante como la escena ballroom. En lugar de ello, esta exposición se adentra en una historia política del cuerpo para rastrear aquellos debates, conflictos y guerras culturales que convergen en la aparición del vogue, buscando sus ecos y resonancias en la historia de la performance y la cultura popular afrodescendiente. Desde esta óptica, el vogue se revela como un caso de estudio para comprender la emergencia de la performance radical y su capacidad para articular nuevos imaginarios sociales.

 

Elements of Vogue se inscribe en las líneas de investigación que han definido el programa del CA2M, examinando las intersecciones entre el arte contemporáneo, la música, las culturas visuales y los fenómenos subculturales.

ARTISTAS

Charles Atlas, Dawoud Bey, Joan Jett Blakk, David Bronstein, Willie Cole, Emory Douglas, LaToya Ruby Frazier, Ellen Gallagher, Bam Bam Garçon, Gerard H. Gaskin, Lyle Ashton Harris, Benji Hart, Juliana Huxtable, Arthur Jafa, Marsha P. Johnson, D’relle Khan, Crystal LaBeija, Zoe Leonard, Glenn Ligon, Kalup Linzy, L.O.V.E. Lesbians Organized for Video Experience, Dorothy Low, Paul Maheke, MikeQ, Rashaad Newsome, Lorraine O’Grady, Paper Tiger Television, Adrian Piper, Carl Pope Jr., Pope.L, Qween Beat, Jay Jay Revlon, Marlon T. Riggs, Sylvia Rivera, Martha Rosler, Stephen Shames, Frank Simon, Lorna Simpson, Bruce W. Talamon, Terre Thaemlitz, Wu Tsang, James Van Der Zee, Jack Walworth, Andy Warhol, Cornel West, Ernest C. Withers, y una multitud de cuerpos que hicieron y que harán vogue.

 ACTIVIDADES PARALELAS

Junto con la exposición se desplegará un programa de artes en vivo que incluye performances de voguing, talleres, historia oral y actividades educativas –además de afectar al programa de Cine los Domingos e incluir una nueva colaboración con los Teatros del Canal en la performance que programan para sumarse a este programa con Marlene Monteiro en enero. Este programa está diseñado para tomar impulso a lo largo de la primera mitad de 2018, hasta la celebración de un baile de clausura en mayo de 2018.

Visitas miércoles, viernes y sábados 18:30

Talleres de voguing. Elementos of vogue

RECURSOS

Hoja de sala (descargar pdf)

 

PUBLICACIÓN

Se editarán dos publicaciones con motivo de este proyecto: por un lado un reader editado conjuntamente con la Biblioteca Afroamericana de Madrid de Ediciones de Oriente y el Mediterráneo, con una selección de textos sobre el cuerpo político negro en Estados Unidos a lo largo del siglo XX realizada por Mireia Sentís; por otro, una edición a modo de constelación que agrupe las obras de la exposición con otras citas culturales que permitirán reconstruir el relato en el que se insertan.

 

BANDA SONORA

 

 

El DJ MikeQ ha producido una mixtape para "Elements of Vogue" en colaboración con otros artistas de su sello Qween Beat. Este podcast ha sido concebidi como banda sonora para la exposición en CA2M, a la vez que rastrea los sonidos del presente y futuro de la escena Ballroom.

 

PRENSA

 

Nota de prensa (descargar pdf)
Dossier de prensa (descargar pdf)

 

Con la colaboración