José Luis
Viilalobos
PICNIC SESSIONS 2012
EXCESOS ABUNDANTES
Comisariado
Israel
Sousa
Todos los jueves de mayo a julio nuestra terraza se convierte en un espacio en el que se desarrolla un programa de actividades en las que se mezclan lo corporal y lo sonoro con lo educativo y participativo.
En esta época de recesiones y recortes varios, queremos celebrar unas Picnic envueltas en el aroma de la abundancia. Abramos las compuertas de la imaginación para reivindicar que a pesar de como pintan las cosas, o precisamente por eso, el arte nos ofrece otra manera de crear riqueza, con pistas que nos valen para el día a día y la praxis social y política. Celebración de lo mucho que tenemos (palabra y acción) y de lo mucho que podemos crear con las herramientas más insospechadas. Una abundancia que no es sino fruto de esos encuentros que inventamos con cada edición, en los que todo aquello que no puede pasar acaba pasando. Y también, por qué no, cuando nuestra "democracia" alcanza sus límites máximos de coerción - reglamentos, prohibiciones, decretos, normas…- celebremos lo políticamente incorrecto, como energía liberadora y también creadora.
Una idea, la de la abundancia, que aunque parezca contradecir el espíritu de las Picnic (el concepto de lo precario, el Hazlotúmismo) enlaza y se vale de ella para entender de otra forma este estado de abundancia que queremos celebrar. Cuando nos quieren despojar de todo, no sólo debemos cuestionarnos cómo creamos riqueza, qué es lo esencial y qué lo superfluo, sino también responder de manera imaginativa a ese órdago que nos lanzan los poderes públicos. Indagar en nuevas maneras de producción, en otras formas de vivir la comunidad. No sólo no nos vamos a apretar el cinturón, lo vamos a reventar…
PROGRAMA DE LAS PICNIC SESSIONS 2012:
- 24 MAY LUCKY DRAGONS / DOSTOPOS, DARÍO PEÑA Y STANLEY SUNDAY
- 31 MAY PABLO SERRET DE ENA / HIJASDEPUTA.TV/ MIGUEL NOGUERA
- 07 JUN VERITY SUSMAN / LEFT HAND ROTATION
- 14 JUN LAUREL HALO/ SILVIA ZAYAS/ CRISTINA BUSTO
- 21 JUN IDEATOMICS/ TALLER DE CASQUERÍA/METAMKINE
- 28 JUN AUTOPLACER
- 05 JUL PESETA / SILLY EUROPEANS / FERNANDO GARCÍA / CRISTINA BLANCO
- 12 JUL APPALOOSA / MICACHU &THE SHAPES
ADEMÁS...MICRO-CONCURSO DE MAQUETAS AUTOPLACER
JUE 24 MAY 21:00 H.
Concierto-performance: LUCKY DRAGONS
También trascendiendo géneros, Lucky Dragons es un proyecto abierto al arte en muchas de sus disciplinas, auto-gestionado por Luke Fischbeck y Sarah Rara. Filosofías orientales y espíritu participativo como sustratos de una manera de entender la música, y el arte, que evidencia un rechazo por lo predeterminado (estéril) y que abraza la potencialidad de lo comunitario, de lo imprevisible y del juego como diálogo. Construyendo a su alrededor pequeñas redes con aquellos que se encuentran en su peregrinar, Lucky Dragons aspira a puras utopías que en sus manos parecen mucho más palpables. Sus instalaciones y performances han recorrido espacios como PS1 en Nueva York, MOCA, REDCAT y LACMA en Los Angeles, ICA en Londres, ICA en Philadelphia, y Georges Pompidou en Paris.
Cine performativo: DOSTOPOS, DARÍO PEÑA Y STANLEY SUNDAY
BRANA, DENDRITA, CALYPSO
OlvÍdate de las tres dimensiones y prepárate para las tres dimensiones paralelas. Si siempre has deseado verlo todo por triplicado esta es tu proyección. Dostopos, Darío Peña y Stanley Sunday serán invitados a filmar por separado la misma película plano a plano, segundo a segundo. Ninguno sabrá cómo está filmada la de los otros hasta que el mismo día de la proyección se sincronicen las filmaciones y veas la misma película simultáneamente x 3.
Banda sonora de Afrika Pseudobruitismus.
DOSTOPOS.
Dostopos es un proyecto creado por Ana Pfaff y Ariadna Ribas. El colectivo nace con la voluntad de trabajar la relación entre imagen y música en formatos como el videoclip o la videoproyección, y poco a poco se va abriendo a otros campos, como el documental.
Dostopos trabajan desde el montaje y por ello generalmente hacen uso de la práctica del found footage o el collage animado. En las ocasiones en que deciden trabajar con imágenes propias suelen acercarse a formatos accesibles y sin gran necesidad de equipo de rodaje como el súper-8 o las cámaras domésticas.
www.dostopos.info
vimeo.com/dostopos
DARÍO PEÑA.
El vídeo es ya casi una labor de paleontólogo, pero hay que saber qué huesos recolectar para formar un bonito esqueleto para un museo de ciencias naturales. Darío Peña es un remarcable videoartista madrileño que, haciendo uso de múltiples técnicas de vídeo -más o menos clichés-, es capaz de crear una obra en la que vemos su mano impresa en piezas donde el toque casero y DIY es precisamente la pulsión que empuja a las imágenes hacia una belleza delicada.
www.dariopena.com
vimeo.com/dariopena
STANLEY SUNDAY
Stanley Sunday también conocido como Davidson y asimismo como David Domingo es experto en súper 8. Ha realizado la mayoría de sus cortometrajes en este pequeño formato. En ellos baraja collage, animación y efectos especiales primitivos en la estela del cine underground americano de Kenneth Anger y los hermanos Kuchar.
www.stanleysunday.com
vimeo.com/stanleysunday
AFRIKA PSEUDOBRUITISMUS.
Afrika Pseudobruitismus es una nebulosa asociada con estrellas jóvenes que se localiza en el disco de una galaxia espiral cercana a Melilla, justo en el punto en el que Tokio se encuentra con Los Ángeles. Afrika Pseudobruitismus, también conocido como Pseudobruitismus Africamus, brilla como consecuencia de la transformación que sufre por la intensa radiación ultravioleta de estrellas vecinas calientes. Posee un intenso campo magnético que induce la emisión de pulsos de radiación electromagnética y sonidos 4-track space afrikan electronik trash, a intervalos regulares relacionados con su periodo de rotación.
pseudobruitismusafricamus.blogspot
soundcloud.com/afrika-pseudobruitismus-2
JUE 31 MAY 21:00 H.
Invasión: PABLO SERRET DE ENA (GRANDE, GRGR...)
LA DICHOSA MARABUNTA DEL BUGALÚ (SE SOLTÓ BIEN DULCE)
La Dichosa Marabunta... es una intervención que inicia una serie de invasiones pandilleras en instituciones... La pandilla entendida como un esfuerzo espontáneo de los muchachos por crear una sociedad para sí mismos; colectivos que rebasan, rechazan, se marginan, se enfrentan o trascienden la cultura institucional.
En la terraza soltaremos (bien dulce) La Dichosa Marabunta del Bugalú, donde el público asistente intercambiará sus ropas y formará una pandilla espontánea y urgente. Una gang cuyos colores, lema y principal motto viene dado por el arte, el despiporre y el bugalú.
Pablo Serret de Ena (Grande, GrGr...) vive y trabaja entre España y Suecia, mezclando en sus intervenciones géneros y disciplinas de todo tipo en torno a la identidad juvenil, el poder y la desobediencia o el error... entre otros. En la mayoría de sus proyectos el público tiende a formar parte de la obra, completándola, participando de ella o incluso como parte un gran juego.
Cine con humor: HIJASDEPUTA.TV
H O M O S I D A D
Las HDP disfrazadas de obesas retarán al público a una lucha encarnizada sobre una plataforma de gladiadores. El público asistente tendrá la oportunidad de luchar cuerpo a cuerpo con cada una de las componentes.
“Con esta performance simbolizamos la lucha de aceptación que mantienen los obesos con el resto de la sociedad. Los trajes y el ring representan la dureza de aceptación con la que batallan las personas con sobrepeso en su día a día”. “Todo imagen, nada de interioridad”.
Hijas de puta es un colectivo de artistas formado en 2011 con la idea de desarrollar una corriente alterna a la televisión comercial corporativa. Su trabajo se caracteriza por la utilización del morbo, el sensacionalismo y el escándalo como estrategias de atracción. Entienden el arte como un producto de consumo al igual que unas zapatillas Nike o un iPod.
Ultrashow: MIGUEL NOGUERA
En el Ultrashow se explican unas 30-40 ideas, una tras otra, y sin importar demasiado el orden. Las ideas se extraen del material de anotaciones y dibujos que el artista elabora a diario. Es un espectáculo cómico aunque las ideas no tienen por qué ser cómicas en sí mismas. Para desarrollar determinadas ideas Noguera se vale de imágenes proyectadas. El tono del discurso es vehemente, y en ocasiones se torna suave o coloquial. Si bien lleva anotados en un papel los títulos de las ideas que quiere comunicar, el Ultrashow es un monólogo improvisado, a caballo entre la conferencia y la pieza teatral.
Miguel Noguera (Gran Canaria, 1979) es licenciado en Bellas Artes. Desde hace siete años lleva a cabo el espectáculo Ultrashow en contextos variados (teatros, festivales y museos). En colaboración con Jonathan Millán ha publicado el libro Hervir un Oso (Belleza Infinita, 2010), y en solitario Ultraviolencia (Blackie Books, 2011).
JUE 7 JUN 2012
Concierto-performance: VERITY SUSMAN
Después de una década como vocalista de la banda de rock experimental Electrelane, Verity Susman explora un nuevo territorio artístico como proyecto en solitario. Usando música, visuales y texto que convergen en un collage, su show crea un mundo de alienación psicodélico que abarca las posibilidades subversivas de la incertidumbre y la incomodidad. A menudo aparece su saxofón frente al público, que se convierte en un órgano de interpretación musical y de género, con una masculinidad queer femenina que es a la vez seria, divertida, enfadada y molesta. A veces irónico, a menudo apasionado y lleno de la angustia (alegre) con la que se conoce la música de Electrelane, Verity lleva al espectador a un mundo de ciencia-ficción, de instrumentos sexualizados y encuentros soñados. Re-imaginar su propia experiencia sobre la ambigüedad del género y la comunicación frustrada a través de un la disección surrealista y la reconstrucción de las novelas románticas y cuentos de ficción. Su torpeza social y la identidad de la ruptura se combinan y se reinventan en una fantasía de la vida más allá de los límites de la convención de cada día.
Juego/acción: LEFT HAND ROTATION
TRUCADOR. DISOCIACIÓN Y DESCONCIERTO EN EL DOBLAJE
“Proponemos trabajar desde un punto de vista creativo con las interferencias que los procesos de doblaje en el cine provocan en el receptor. Partimos de estas premisas para proponer un juego/acción, cuya finalidad es despertar la atención y el sentido crítico sobre las herramientas y procesos de la imagen y la voz en los medios audiovisuales.
LEFT (el concepto abstracto) HAND (el objeto, lo material) ROTATION (la acción) es un giro en la dirección contraria que puede producirse en cualquier momento, un tornillo que hay que apretar justo al contrario de lo esperado."
JUE 14 JUN 2012
Concierto: LAUREL HALO
Laurel Halo ha desarrollado una forma de acercarse a la electrónica en la que las barreras estilísticas son derribadas, con flujos que manan del pop, del ambient, de la psicodelia sintética, del dub y del techno. Si con Hour Logic (Hippos in Tanks, 2011) se convirtió en una de las artistas más prometedoras de una nueva hornada que en su afán por abarcarlo todo no conoce límites, con Quarantine (Hyperdub, 2012), su álbum de debut, estamos ante la consagración de una de las voces que marcarán el devenir de la electrónica en estos próximos años. Arreglos suntuosos y detalles muchos que se cruzan con una voz, la suya, alejada de toda calidez, en un océano de trauma y elevación barroca de tintes psicodélicos anclados en un pop siempre alienante.
Cine en directo: SILVIA ZAYAS
SÃO TOMÉ REVISITADO.
A partir de la recuperación de material fílmico en 8mm perteneciente al archivo familiar, grabado en la excolonia portuguesa de São Tomé (África) en los años 60-70, planteo un trabajo con mi madre, desde la memoria íntima y el olvido. Volvemos ambas a grabar a São Tomé, donde ella vivió. Nos pasamos la cámara como acción coreográfica en momentos de recuerdo, seguimos los pasos del cámara y de sus filmaciones de hace 40 años. Planteo un dispositivo en directo para hacer diferentes montajes de un posible documental que no tendrá lugar. Compartir un espacio para la edición con el público, desplazando constantemente el contenido dentro de la propia película.”
Cine en directo: CRISTINA BUSTO.
ICH WEISS NICHT.
“Actualmente vivo en Berlín como muchos españoles. Observo el choque entre las dos culturas. Hablamos muy alto, paseamos por el carril bici… aprendemos a reciclar, vamos a clase de alemán, nos colamos en el metro, formamos pequeños guetos. Ich weiss nicht significa “No sé nada”. Una de las frases que aprendí primero, en esencia es una negación total, para mí representa ese momento en que las palabras no sirven, no esperas una respuesta, es una expresión del caos que el lenguaje ajeno nos genera. Dejamos de escuchar para observar, la luz en Berlín está filtrada por las nubes de día, es tenue de noche, plagada de luces que se mueven, los árboles se recortan sobre todos los paisajes, puentes, canales, barcos con luces, cisnes volando sobre mi cabeza.”
El trabajo de Cristina Busto se centra en el interés por una evolución en el uso de las técnicas, experimentando con las posibles combinaciones entre dibujo vídeo e instalación. Como producto de esta fusión componen su obra una serie de piezas de animación en stop-motion. Actualmente incorpora a las anteriores técnicas la instalación y la performance para la creación de visuales en directo. Temáticamente intenta cambiar el mensaje por la sensación, ir desde la narrativa hacia la abstracción.
JUE 21 JUN 21:00 H.
Sesión psicogeografía gustativa: IDEATOMICS / SAIOA OLMO ALONSO
TRANSNACIONAL.
“En un lugar de mi mente, de cuyas coordenadas no consigo acordarme, guardé en algún momento un nombre que empezaba por la letra “T”. No sé si era “T” de… Tarragona, “T” de… Transilvania, “T” de… Tegucigalpa, o “T” de… Teruel, por ejemplo, que también existe. “T” de Móstoles, no, que también existe pero no empieza por “T”. Y es que tengo la palabra en la punta de la lengua… en la mismísima punta… ¡Ah sí! “T” de Transnacional. Invocar palabras aprendidas y exorcizar su recuerdo mediante sabores que empiezan por letras. Experimentar a construir un paisaje sonoro con las referencias geográficas que forman nuestro imaginario colectivo, conceptos con las que derivamos entre riscos, valles, fronteras y puertos de mar.”
Acción colectiva: TALLER DE CASQUERÍA
ARGONAUTAS INANES.
Se propone una reflexión en torno a la avidez como máxima capaz de congregar masas con un objetivo inalcanzable. La sesión tratará de llevar a cabo una hazaña colectiva, un acto excesivo a través de una acción heroica, lúdica y masiva, poniendo de manifiesto que “toda obra humana es inútil, pero su ejecución no lo es”.
Performance sonoro-cinematográfica: JÉRÔME NOETINGER & XAVIER QUÉREL (METAMKINE)
Una performance sonoro-cinematográfica a cargo de Jérôme Noetinger y Xavier Quérel, dos de los integrantes del influyente colectivo Metamkine (activo desde 1987), uno de los más incisivos y originales colectivos dedicados a la expansión de la experiencia cinematográfica. Activos desde hace años en diferentes campos del cine y la música experimental, parten de la improvisación para elaborar originales discursos con el empleo de proyectores de 16mm, tape recorders y técnicas de cosecha propia, con las que reinventan lenguaje y experiencia fílmica-sonora.
"En mi trabajo en vivo siempre quiero recordar que el sonido es sólo una vibración del aire. Intento construir alguna clase de ambiente o arquitectura sonora con diferentes estrategias…” Estas palabras de Jérôme Noetinger, también miembro de MIMEO (Fennesz, Keith Rowe, Rafael Toral, Marcus Schmickler…) sirven de perfecta introducción para lo que será primero su directo y luego su performance audiovisual junto a Xavier Quérel. Metamkine es también una magnífica plataforma de distribución de todo tipo de artefactos relacionados con la imagen y el sonido.
metamkine.free.fr
www.metamkine.com
JUE 28 JUN 19:00 H.
Fiesta musical sobre la autoedición: AUTOPLACER.
III MICRO-FESTIVAL AUTOPLACER.
Sindicalistas presentan este año una nueva edición de su Micro-Festival AUTOPLACER. En el Micro-Festival contaremos con la presencia de Los lagos de Hinault, pop de elegancia distante surgido de la suma de irónicas letras cotidianas con melodías refrescantes, Los punsetes, Felón y su mierdofón, y los ganadores del concurso de maquetas, Mano de obra. Junto a ellos, Cocoars en el asunto gastronómico con un veraniego menú festivalero a precios populares; con la fotografía de Jonay PMatos dejando constancia de su alucinante universo visual; con la colaboración de Roberto Vidal y Maya Cohen que nos traerán una selección de publicaciones artísticas autoeditadas inspirada en el mundo de la música, y con Atmósfera Abrupta, distribuidores de discos y especialistas en rastrear joyas musicales en el tiempo y en el espacio...
Autoplacer/Sindicalistas es un colectivo madrileño centrado en la promoción de nuevas bandas de música y la difusión de métodos de producción independientes, como la libre distribución, la autoedición musical o el DIY. Además de su trabajo como pinchadiscos en varios clubs de Madrid (Oui Club, Wurlitzer, La Vía Lactea), han realizado acciones e instalaciones musicales en varios eventos culturales de Madrid, como JustMad o La noche de los libros mutantes y participado en varios festivales como el Centremàtic en Palma de Mallorca, el Eco, Encuentro de nuevos sonidos o el Festibal con B de Bici, ambos en Madrid.
PROGRAMA.
MUSICA.
Los punsetes.
“Los Punsetes pertenecen a eso que podríamos llamar Segunda Generación del Renacimiento del Pop Español. Por suerte, han asimilado lo mejor de la generación anterior, la del tránsito de los 90 al cambio de siglo: hay ecos fértiles de ello en este disco. En realidad, su genealogía no es de este país ni de ningún otro (de Los Ramones a Television Personalities), pero quiero pensar que se mira sin complejos en el constructo “pop español”. Su último disco, “Una montaña es una montaña” (Everlasting, 2012) es un “clásico instantáneo”, sin lugar a dudas.” Texto de Julián Rodríguez.
Felón y su mierdofón.
Mierdofón es un nombre bastante absurdo para un artefacto ya de por si obsoleto. En la era de los Gigabytes y de los Terabytes, es todo un reto escribir programas para un ordenador que sólo tiene 128 Kilobytes de RAM. Hablamos de un Amstrad CPC6128, superviviente de los años 80, dotado de elementos de percusion (bandeja metálica, tupperware y molde para hacer bizcochos) que golpea mediante cabezas de disco duro adaptadas a tal fín.
En contraposición a la precisión de este elemento automático, se encuentra el elemento humano, Fela Borbone, que, con una “guitarra” de cuatro cuerdas hecha con una garrafa, demuestra ser muy humano.
Ritmos de Surf, Rock and Roll y otros estilos más tropicales son revisados durante el espectáculo, e inevitablemente se transforman en una pesadilla tecno-primitiva que termina por hipnotizar al respetable.
http://www.myspace.com/felaborbone
Los lagos de Hinault.
Los lagos de Hinault era en un principio un proyecto personal de Carlos Ynduráin al que se unió Matilde Tresca para, después de dos maquetas, grabar "Vidas Ejemplares" (Fikasound, 2011), su aclamado disco de debut. En las composiciones de Los lagos de Hinault encontramos pop adulto, romance urbano e ingenio basado en la experiencia. Para sus actuaciones de los próximos meses cuentan con dos nuevos miembros en la banda, un teclista y un baterista que acompañarán a Carlos y Matilde sobre el escenario dotando de mucha más energía y contundencia los directos de esta emergente banda madrileña.
http://loslagosdehinault.bandcamp.com
COLABORACIONES.
Autoplacer/Sindicalistas es un colectivo madrileño centrado en la promoción de nuevas bandas de música y la difusión de métodos de producción independientes, como la libre distribución, la autoedición musical o el DIY. Una de sus estrategias de detonación musical es la de pinchar sesiones íntegramente compuestas por hits sumergidos de la escena maquetera actual, con mucho humor e insolvencia metafísica, así que… ¡cuerpo a tierra! Imagen de Teresa Cobo.
Atmósfera abrupta.
Atmosfera Abrupta es una distribuidora especializada en New wave, Dark wave, Cold wave, Power electronics, Post punk, Avantgarde, Experimental, Industrial, Pop, Psychedelia... Entre su material podrás encontrar reediciones, novedades y mucho más en nuestro formato preferido, el disco de vinilo.
Wowee zowee! (Zines)
Roberto Vidal Studio con la colaboración de Maya Cohen.
Wowee zowee! es un lugar de encuentro, una selección de zines relacionados con la música, la diversión y el esparcimiento. Aquellos autoeditados con la intención de dar visibilidad a proyectos desconocidos y refrescantes. Y lo mejor de todo, ¡se pueden tocar y comprar!
BICOCA (Comida rápida)
Cocoars.
Cocoars, duo vital formado por María Espada y Alfredo Rodríguez, traerán a la terraza del Micro-Festival un menú para cebar y recebar el autoplacer."Delincuentes del exceso. Bienestar de la abundancia. Deleite y riqueza… Bicoca para la boca."
María Espada: www.espadaymonleon.blogspot.com.es
Alfredo Rodríguez: www.arsmopae.com
FOTOPEINTIN (Acción fotográfica)
Jonay PMatos & Rocío Cañero
Sesión de fotos intervenidas en directo por los artistas Jonay PMatos y Rocío Cañero. Los asistentes al Micro-Festival podrán hacerse un retrato en modo festivalero que será manipulado con los divertidos elementos de la artista y y publicados automáticamente en Internet para disfrute de propios y extraños. Fotopeintin saca de ti lo mejor de lo mejor, porque si no eres así, te gustaría serlo.
http://fotopeintin.tumblr.com/
12 — 15 JUN. 10:00 A 14:00 H.
Taller sobre procesos musicales caseros: AUTOPLACER
Procesos musicales caseros es un taller teórico y práctico, sobre la edición musical utilizando recursos caseros. Su objetivo es el de ampliar y compartir conocimientos básicos sobre varios temas relacionados con la música autoeditada, su historia reciente, formatos musicales, modelos de financiación, imagen y difusión en Internet, etc. El taller incorpora una actividad práctica consistente en la grabación y edición de un proyecto musical con medios de bajo presupuesto.
Imagen del MICROFESTIVAL
Luis Vassallo (Artista y diseñador)
El artista y diseñador madrileño Luis Vassallo ha colaborado con el colectivo Autoplacer/Sindicalistas realizando los carteles del Micro-Festival como piezas fundamentales de la imagen del proyecto. Para ello plantea un trabajo experimental entre pintura y dibujo, bebiendo de una estética brutalista y naíf para producir imágenes disfuncionales.
El Micro-Festival Autoplacer y el Taller sobre Procesos musicales caseros son dos proyectos ideados, realizados y ejecutados por el colectivo Autoplacer Sindicalistas para las Picnic Sessions del CA2M Centro de Arte Dos de Mayo, comisariadas por Jose Villalobos, Rafafans e Isra Sousa. Gracias a los colaboradores y amigos que participan activamente en la realización de estas iniciativas: María Eguizabal y Pablo Martínez (CA2M), Borja Prieto, Julio Ruiz, Joan Vich, Raúl Alonso, Iago Fernández, el colectivo Aplasta tus Gafas de Pasta, Lucas Bolaño, Lorena Álvarez, Paula Quintana, Abraham Rivera, el programa Línea 12 de Radio Círculo, Discos Walden y Cuervo Estudio.
Autoplacer/Sindicalistas. Junio 2012.
autoplacerinfo@gmail.com
http://autoplacer.tumblr.com/
JUE 5 JUL 21:00 H.
Instalación: FERNANDO GARCÍA
PRUEBA Nº1
“Ensayo o experimento que se hace de algo, para saber cómo resultará en su forma definitiva”. Aún sin concretar, es probable que Fernando García muestre algunos resultados de su proyecto Simplificación para conseguir “hacer más sencillo, más fácil o menos complicado algo”.
Fernando García trabaja intencionadamente con la mezcla de formatos para tratar diversas preocupaciones que tienen que ver con su experiencia personal y su condición de artista. Así, sus piezas hacen referencia de forma irónica a las contradicciones de la posición del creador contemporáneo y las estructuras del mundo del arte.
Telita por peSeta: PESETA
“Pocas cosas nos pueden gustar más que un estar al aire libre, con amigos y musicón.
Si hay telas y costura de por medio, mejor que mejor. un buen jaleo, vamos...
El año pasado lo pasamos tan bien tocando con Lorena Álvarez, viendo a grupazos
y comiendo delicias preparadas por Mugaritz que para las Picnic Sessions de este año,
nos hemos apuntado haciendo una serie de bolsucas y preparando un algo especial.”
Performance: CRISTINA BLANCO
CIENCIA-FICCIÓN
Un proyecto artístico basado en teorías científicas sobre lo infinitamente grande y lo infinitamente pequeño. Quiere ser un acercamiento a la ciencia, una investigación realizada desde una mente poco científica.
“Ciencia-ficción parte de hacerme y hacer las preguntas de siempre ¿quiénes somos? ¿dónde vamos? ¿qué es el universo? ¿es infinito? ¿dónde está? ¿dónde acaba? ¿qué había antes del big-bang? y parte de mi interés por todo lo que tenga que ver con la ciencia, con la ficción y con la ciencia-ficción.”
Cristina Blanco vive entre Madrid y Barcelona desde 2003, realiza sus propias piezas escénicas, entre ellas cUADRADO_fLECHA_pERSONA qUE cORRE (2004) premio Jardin d’Europe de Impulstanz 2008, TELETRANSPORTATION (2010) y Ciencia_ficción (2010/2012). Trabaja como intérprete para otros creadores de performance, teatro y cine. Líder de la banda de música The Elements y miembro de los colectivos artísticos El Club y Las calaveras de Cher.
www.tea-tron.com/cristinablanco
Audio Fanzine: SILLY EUROPEANS
SILLY WAVES
Silly Europeans es un proyecto colaborativo y polimórfico de Machines Désirantes Buró. Un primer movimiento hizo que adoptara el formato de experimentación sonora, con el que propagar, a través de las ondas radiofónicas de un podcast, un torrente de imágenes y sonidos recopilados a lo largo y ancho del continente gagá.
Estos programas “pseudoradiofónicos” se presentan como un compendio de entrevistas y documentos sonoros de diversa naturaleza que van desde grabaciones de campo urbanas a delirantes actuaciones musicales en directo, ensamblados en un collage de belleza imperfecta.
A partir del descubrimiento accidental de diversos proyectos afines por toda Europa, surge la necesidad de constituirse además como una plataforma de creación y difusión de diferentes propuestas audiovisuales.
En esta ocasión, Silly Europeans desembarca en la terraza para presentar el audio fanzine Silly Waves consistente en una recopilación de radios subterráneas en un formato muy especial. Para la presentación nos echaremos unos bailes en una pista muy especial amenizada por Moomba quién lleva haciéndonos bailar desde 1998 en diferentes partes del globo con su única mezcla de Swing, R&B, Mambo, Surf y Soul. Después de pinchar en Berlín, Lisboa, Marruecos, Barcelona, etc, vuelve Madrid con su frenético ritmo a base de Boogaloo y Garage.
Moomba is here ... get ready for the Mambo!!
www.myspace.com/lamoomba sillyeuropeans.net machines-desirantes.net
JUE 12 JUL 21:00 H.
Concierto: APPALOOSA
Appaloosa es una parisina con EPs publicados en Kitsuné, Italians Do It Better y Discotexas. Toma su nombre de un caballo criado por la tribu nativa americana Nez Perce. Appaloosa es una huida hacia el electro pop, la música disco y la synth wave, marcada por un beat sobre el que arrojarse, huida entre torturada y lasciva, sensual y prometedora. Baile entre melancólico y liberador...
www.facebook.com/appaloosaruns
Concierto: MICACHU & THE SHAPES
Raisa K, Marc Withasee y Micachu dieron vida a la banda en 2009 cuando debutaron con Jewellery (Rough Trade), disco con el que Micachu colaboró con Matthew Herbert, resultando el álbum en una mezcla de canciones grabadas con The Shapes y otras grabadas en solitario por ella en una vena electrónica. Además Micachu y Raisa han remezclado, bajo el nombre de M.A.T.H.E.S, a una lista de artistas que incluye a The XX, Metronomy, Roots Manuva, Konono No.1 y Jamie Liddell. El grupo será presentado por la Red Bull Music Academy donde Raisa K participó en su última edición celebrada en Madrid en 2011. Pop inventivo, heredero del DoItYourself (instrumentos fabricados por ellas) y del post punk y la riqueza electrónica, divertido y colorista, vital e inagotable.
Escuchar concierto de Micachu & The Shapes
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Tipo de actividad
Picnic Sessions
Dirigido a
Cualquier persona interesada
Fechas
24 MAY – 12 JUL 2012
Acceso
Asistencia libre y gratuita hasta completar aforo