MATINALES. CINE EXPANDIDO PARA FAMILIAS 2026

matinales 2026

Fotografía: Sue Ponce.

Matinales es un espacio abierto y flexible en el que el cine se expande, la experiencia cinematográfica desborda la pantalla y te invita a participar de forma activa independientemente de tu edad.

La pantalla blanca del cine, esa superficie plana y opaca, también es un lugar para sumergirse, bucear y alcanzar profundidades insospechadas. Puede desbordarse por los lados, salpicar y empapar lo que la rodea, escalar hasta el techo y llover desde arriba. La imagen puede adoptar formas inimaginables, innombrables, inabarcables. Podemos mirarla sentados en una butaca, pero también tumbados, abrazados, desperdigados. Incluso con los ojos cerrados. Podemos tocar la luz, sentir sus colores, escucharla como un susurro, como un canto. Todo esto podemos hacerlo juntos, en una sala sin butacas, sin entradas ni palomitas. Creemos que existen muchas formas de ver cine que aún están por descubrir. Para explorarlas, hemos invitado a artistas y cineastas a imaginar qué otras maneras existen y qué otro cine está por vivir. Te esperamos los sábados por la mañana, cada sesión de Matinales será distinta: una propuesta, un experimento, una experiencia para poner a prueba. Ven con tus mejores amigas, con tus hermanos, hijos, padres, madres, abuelos a descubrir el cine como nunca lo habías imaginado.

  • 28 de febrero | EL CINE QUE NOS PIDE EL CUERPO | Maider Fernández Iriarte
  • 7 de marzo | LO QUE SE VE CUANDO NO HAY NADA QUE VER | Marta Azparren en colaboración con Tania Arias Winogradow
  • 14 de marzo | SUENA LA CAMPANA | Génesis Valenzuela y Manuel Muñoz 
  • 21 de marzo | ET CETERA | Angie de la Lama

HORARIO: 11:30 h** Horario sujeto a cambios.

Las sesiones de Matinales están pensadas para que nadie se quede fuera. Queremos que este sea un lugar donde compartir, sin importar la edad. Bebés, niños, jóvenes, personas adultas y mayores: todas son bienvenidas. Se podrá entrar y salir de la sala durante el transcurso de las sesiones.

Maider Fernández
Crédito foto: Maider Fernández Iriarte

MAIDER FERNÁNDEZ IRIARTE. EL CINE QUE NOS PIDE EL CUERPO.

Sábado 28 febrero. 11:30. Duración aproximada 1h.

Dicen que en la primera infancia se mira para explorar, no para comprender. Para ver hemos tenido que movernos, tocar, observar con los ojos, la piel, las manos y todo nuestro cuerpo. Ver con todos los sentidos activados.

En esta sesión te proponemos un espacio de exploración y juego en el que dejarte llevar por distintos estímulos. Podrás tirarte al suelo, caminar, hacer la croqueta, tocar, cerrar los ojos o mantenerlos totalmente abiertos. Podrás hacer lo que te pida el cuerpo en esta experiencia llena de colores, ritmos y sonidos.

Maider Fernández Iriarte es educadora y cineasta. Sus trabajos han sido reconocidos y exhibidos en numerosos festivales y centros de arte como el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, BAFICI, Zinebi, Kasseler DokFest o el CCA Glasgow entre otros. También realiza actividad docente y de mediación relacionadas con el cine en diversas instituciones, como el Máster en Teoría y Práctica del Documental Creativo de la Universidad Autónoma de Barcelona o el CICC Tabakalera entre otros centros e instituciones.

NOTA: Esta sesión incluye luces parpadeantes e imágenes muy contrastadas que podrían afectar a personas con sensibilidad visual o fotosensibilidad.

Azparren
CRÉDITO IMAGEN: Marta Azparren

MARTA AZPARREN EN COLABORACIÓN CON TANIA ARIAS WINOGRADOW. LO QUE SE VE CUANDO NO HAY NADA QUE VER .

Sábado 7 marzo. 11:30. Duración aproximada 1h y 30min.
Entrada libre hasta completar aforo

¿Se puede ver con los ojos cerrados?

                – Nooooooooo

                – Síiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii

¿Se puede ver una exposición sin cuadros? ¿Una proyección sin película?

Nos gustaría jugar a que sí, que se puede ver con los ojos muy cerrados, cuando no hay nada que ver. Que en un marco vacío podemos seguir viendo imágenes, todas las posibles. Que la imaginación, el recuerdo, la fantasía, los sueños también son imágenes, que se pueden guardar y las podemos ver cuando queramos proyectadas detrás de nuestros ojos cerrados.

Marta Azparren. Artista visual no-visual. Se mueve entre el cine experimental/expandido, las artes vivas y el dibujo. Su mirada se dirige además hacia lo no visual en lo visual, lo que tiende a desaparecer. Ha publicado recientemente el ensayo «Cine ciego. Detener el flujo de las imágenes» sobre el cine monocromo y las imágenes sin imagen.

Tania Arias Winogradow. Artista escénica, bailarina, coreógrafa y madre. Crea dispositivos que ofrecen herramientas creativas en torno al juego, el movimiento y la danza. Sus proyectos invitan a afinar la escucha a través del cuerpo sensible y a desplegar el potencial de movimiento de cada persona, permitiendo una mejor relación con el entorno. Ha colaborado y participado en espacios como el Museo Reina Sofía, el Museo CA2M, y el colectivo Inspiration Persona. Lleva más de 25 años investigando diferentes lenguajes dentro de las artes vivas.

Manuel Génesis
Crédito imagen: Manuel Muñoz Rivas y Génesis Valenzuela.

GÉNESIS VALENZUELA Y MANUEL MUÑOZ. SUENA LA CAMPANA

Sábado 14 marzo.11:30. Duración aproximada 1h y 30min

Los sonidos llaman a las imágenes cuando éstas faltan. Las imágenes se tornan ingrávidas en ausencia del sonido. El idilio entre lo visual y lo sonoro en el contexto de la sala oscura está tan arraigado en la sensibilidad de los espectadores que la ausencia de uno de los dos estímulos despierta en nosotros una gran potencia imaginativa.

Con “Suena la Campana” proponemos una experiencia de escucha y creación colectiva que invita a imaginar a partir del sonido. A través de la escucha conjunta de un paisaje sonoro, se activarán recuerdos personales, imágenes mentales y asociaciones libres que los participantes traducirán en dibujos. Estos dibujos a su vez, sonorizados, reinterpretados, secuenciados y proyectados en tiempo real, conformarán una obra audiovisual colectiva y efímera donde sonido, memoria, imaginación y mirada se encuentran.

Génesis Valenzuela es cineasta y artista multidisciplinar dominicana. En sus obras más recientes aborda temas como el desarraigo, la discriminación por género, raza o clase y la colonización de las Antillas.

Manuel Muñoz Rivas es cineasta. Su trabajo explora las relaciones entre las personas y el territorio, entre lo trascendente y lo mundano, con un enfoque híbrido que desafía formalmente las categorías de ficción y documental.

Angie de la Lama
Crédito: Eadweard Muybridge, The Horse in Motion (1878). Dominio público. Cortesía de la National Gallery of Art y la Library of Congress.

ANGIE DE LA LAMA. ET CETERA

Sábado 21 marzo. 11:30. Duración aproximada 1h y 30min

Clic clic. Apareces tú.

Loop.

Una imagen que se mueve. Las luces apagadas. 

La linterna arriba. La linterna se mueve. 

Se escucha una voz. Un estruendo. Un color. 

Loop. 

Clic clic ¿clic? 

Aparezco yo. 

Y jugamos, y contamos otra historia.

Con transparencias, escuchando, haciendo ruidos… 

Nos movemos, alumbramos. Giramos. 

Hagamos cine en colectivo. 

En esta sesión nos introduciremos en un viaje sonoro y de imagen a través de la luz. Escucharemos una pequeña historia ilustrada en un acetato con un prototipo de CineExín casero.

Angie de la Lama es ilustradora y creadora visual, interesada en el dibujo, la narración y la exploración de procesos creativos abiertos. Colabora en proyectos educativos y artísticos para públicos de todas las edades, generando espacios donde mirar, pensar y que convivan de manera lúdica, y está a cargo de varios festivales de cine y fanzines como Festival Euforia, Intima Fest o Skisomic. 

Angie de la Lama será también la encargada de dar forma, en un fanzine propio, a todo lo que ocurra durante las sesiones: dibujos que capturen gestos fugaces, palabras que quizá se dijeron bajito, emociones que alguien sintió y pasaron inadvertidas. Nada de lo vivido quedará en el aire; todo encontrará un lugar. El resultado será un pequeño fanzine, disponible para todos los públicos de las Matinales, donde lo visible y lo invisible de la experiencia se reunirán en una misma publicación.

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Tipo de actividad
Familias
Dirigido a
Público familiar
Duración
4 sesiones
Fechas
SÁBADOS FEBRERO-MARZO
MAIDER FERNÁNDEZ IRIARTE. EL CINE QUE NOS PIDE EL CUERPO.
Fecha del Evento
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MARTA AZPARREN EN COLABORACIÓN CON TANIA ARIAS WINOGRADOW. LO QUE SE VE CUANDO NO HAY NADA QUE VER .
Fecha del Evento
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GÉNESIS VALENZUELA Y MANUEL MUÑOZ. SUENA LA CAMPANA
Fecha del Evento
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ANGIE DE LA LAMA. ET CETERA
Fecha del Evento
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Acceso
Asistencia libre y gratuita hasta completar aforo

AFORO: 60 PERSONAS

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