Esta instalación audiovisual que forma parte de la Colección del Museo CA2M plantea una hibridación entre la representación teatral, la animación y el sonido con el fin de reflexionar sobre el poder del lenguaje y la voz como herramienta social. Una propuesta inmersiva donde los visitantes pasan a formar parte de esta teatralidad.
AYYO, acrónimo de Arquitectura y “Yo”, es el título de la obra que Juan Carlos Bracho ha donado a la a la colección del Museo Centro de Arte Dos de Mayo como contraprestación por su exposición comisariada por Armando Montesinos celebrada en la sala Alcalá 31 de la Comunidad de Madrid en el año 2020.
El mundo de Miki Leal es el mundo del jazz, del cine, del estilo de vida americano, del deporte, pero también su mundo familiar, su entorno doméstico y, dentro de éste, sus objetos personales.
El transporte de obras de arte es una de las fases más importantes de la conservación preventiva. Este paso intermedio entre el préstamo y el montaje es fundamental en la conservación, pues gran parte de los deterioros se originan en este punto: movimientos, vibraciones, cambios de temperatura, fluctuaciones de humedad… Para minimizar todos estos factores, la forma de gestionarlo es fundamental.
El almacén o área de reserva, es el espacio en el que más tiempo permanecen las obras de arte y también el lugar donde más obras de arte hay dentro del museo. Es, por tanto, una zona muy importante no solo para la conservación de las colecciones, sino también para todo el ciclo de su gestión. Un almacén sin las condiciones adecuadas no puede garantizar el resto de las misiones asignadas a los museos, basadas en la generación y transmisión de conocimiento a través de sus colecciones.
El edificio cuenta con un sistema de climatización a través del cual es posible mantener los niveles de humedad y temperatura requeridos para estabilizar y ralentizar el envejecimiento natural de los materiales que componen las piezas.
Parte de un grupo de pintoras figurativas como Esther Boix e Isabel Villar, la obra de Carmen Pagés reflexiona abiertamente sobre las injusticias sociales y cómo se ejerce el poder sobre los menos afortunados en las sociedades actuales.
Muchas de las pinturas de Ángela de la Cruz se presentan como cuerpos extendidos en una evidente fisicidad al retorcer los lienzos, rasgar las telas o manipular los soportes, lo que convierte a cada una de sus obras en un contenedor de relatos donde la pintura adquiere una presencia física y espacial.
Linz Diary, de la artista Emily Jacir, son una serie de fotografías en color, tomadas en 2003, que recogen una acción realizada por la artista que consistió en pasear alrededor de una fuente situada en la plaza de Linz, en Austria.
Eva Fàbregas concibe la relación con el arte a través de la experiencia sensorial. Sus esculturas, realizadas con materiales blandos y etéreos, como la tela y el aire, a menudo incluyen sonidos y nos invitan a acercarnos a través de los sentidos, a descubrirlas mediante el tacto, generando una intimidad que deje fluir los afectos.