Inscripción gratuita

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Mover el fuego (23 de octubre)
Las cosas te dirán quién eres si las escuchas (6 de noviembre)
_ Volver al fondo (20 noviembre)

Nos hemos quedado al descubierto: sin el sentido del tiempo ni la certeza del tacto. Nuestras realidades se han sacudido fracturando nuestro sentido de la orientación. Queremos aprovechar esta oscilación para preguntarle sobre el arte a la incertidumbre, a lo desconocido e imprevisible, pero también a lo que lleva mucho tiempo inscribiéndose en el paisaje.

Lo haremos viajando en autobús, pasando el tiempo juntas, desbordando los límites del museo, movilizando nuestra imaginación hacia nuevos espacios, pensando otras formas de acompañarnos, dejándonos emocionar de nuevo, acompasándonos en la charla y la escucha. Os proponemos rozar los límites de la Comunidad de Madrid para ver el museo desde lejos visitando lugares generadores de entornos que dan pie a imaginar de forma particular.

El CA2M desarrolla una línea de actividades de formación en arte y pensamiento contemporáneos enmarcadas dentro de la tradición de las universidades populares. En estos cursos se abordan algunos de los planteamientos fundamentales para entender e interpretar el arte actual. Se estructuran en dos partes: una primera que consiste en la exposición de un tema por un ponente invitado y una segunda en la que se abre el debate para que los asistentes tomen la palabra. Esta estructura puede cambiar hacia formatos más experimentales según el invitado de cada sesión. Para esta edición realizaremos tres viajes en autobús de la mano de artistas, investigadoras y comisarias de arte a lugares vinculados a ellas y sus prácticas artísticas.

 

SESIONES

23 OCTUBRE. 18:00h - 20:00h. Mover el fuego. Sesión por Zoom con José Luis Giménez + Cuqui Jerez + Maral Kekejian 

Hemos invitado a José Luis, Cuqui y Maral a que nos cuenten su experiencia como equipo de creación de los fuegos artificiales de Veranos de la Villa entre 2016 y 2019. Para ello nos traerán a la sesión la fábrica pirotécnica Vulcano que es la empresa familiar regida por José Luis Giménez. Él ha sido el maestro pirotécnico en la aventura de estos años, Cuqui Jerez, artista escénica, será quien nos explicará su experiencia de crear la parte más coreográfica de los fuegos y Maral Kekejian, programadora y gestora cultural, explicará cómo se creó la idea y la situación de los fuegos para el Festival.  

Un trabajo en equipo que pretendía crear un espectáculo de carácter contemplativo, el cual ponía en diálogo el tiempo y el espacio, la forma y la materia desde una idea de celebrar la ciudad, su cielo, sus parques ... y el arte de estar juntos. 

José Luis Giménez es pirotécnico en Pirotecnia Vulcano. Cuqui Jerez es artista escénica. Maral Kekejian es programadora.

Unos días antes os compartiremos las lecturas previas que Marta van Tartwijk ha preparado para esta sesión.

 

6 NOVIEMBRE. Las cosas te dirán quién eres si las escuchas. Viaje con Raquel G. Ibáñez

Contamos nuestros sueños por una necesidad oscura: para hacerlos más reales, viviendo con alguien diferente la singularidad que les pertenece y queparecería no destinarlos más que a uno solo. Maurice Blanchot.

En 2017 la revista Peerj publicaba una investigación encabezada por el físico Gabriel Mindlin, donde se analizaba la actividad neuronal del Diamante cebra (Taeniopygia guttata) durante el día y la noche y cómo esta se relacionaban con su canto. El estudio, entre otras cosas, pudo determinar que, estos pájaros, en sus sueños realizan melodías muy diferentes de las que ejecutan de manera repetitiva -como patrones sonoros- cuando están despiertos. 

En las múltiples entrevistas que Midlin ofreció con motivo de los Diamante cebra, subrayaba cierta radicalidad en el hecho de que estos pájaros tuvieran un mecanismo durante el sueño que les incitase a hacer cosas que no se permite durante el día: como si las pequeñas aves se liberasen a la puesta de sol del tipo de canto aprendido y heredado que realizan despiertos. Como si hubieran dos pájaros. Como si la noche llegase y con ella se abriera un amplio abanico de entonaciones. 

Es imposible transcribir esos sonidos a través de un teclado. Biiibiiip / bipiiiiiiririiiipipi - bi. Es inútil. Existen aunque el lenguaje fracase estrepitosamente en el intento.  El 6 de noviembre es poco probable que veamos Taeniopygia guttata despierto, aunque sí intentaremos habitar esos lugares difíciles de explicar como los cantos de los pájaros. Esta excursión a Robledo de Chavela es una excusa para compartir las obsesiones e inquietudes artísticas de Raquel G. Ibáñez que, durante la jornada, se centrará en la exploración de la experiencia onírica y en cierta búsqueda de un imposible. Por ello, la duración de esta actividad se dilata y supera el umbral del ocaso.

Raquel G. Ibañez es artista y curadora. 

 

20 NOVIEMBRE. 18:30h - 20:00h. Volver al fondo. Viaje sonoro con Sofía Montenegro. Sesión por Zoom y recorrido sonoro. A las 18:00h compartiremos las lecturas que Marta van Tartwijk ha preparado para la sesión y a las 18.30h dará comienzo la sesión con Sofía Montenegro.

Mirando el lago, hablamos de flotar y cómo charlar y ser escuchados desde la orilla, hasta que mi tío se bajó de la barquita que estábamos mirando. Aquel encuentro cerró la última escena de lo que sería El Fondo con Delfín. El comienzo, un viaje en teleférico y el durante, diversos acontecimientos entrelazados entre sí. Uno de ellos, el cuerpo del delfín marino que apareció hace unos años en el corazón del parque; un delfín que aún nadie sabe cómo llegó hasta ahí.

A través del audio de Sofía desdibujaremos aquel encuentro y nos adentraremos de nuevo en el paisaje. Nos dejaremos llevar por el sonido, la conversación y los hallazgos de otoño.

Recorrido sonoro por Casa de Campo (el recorrido se hará por cuenta propia a través del audio y las indicaciones de la artista) el audio estará disponible a partir del 13 de noviembre. El 20 de noviembre haremos un encuentro vía zoom con Sofía Montenegro para que nos cuente el proyecto y compartamos nuestra experiencia sonora por Casa de Campo.

Unos días antes os compartiremos las lecturas previas que Marta van Tartwijk ha preparado para esta sesión y Marta leerá las lecturas 30 minutos antes de la sesión a través de Zoom.

(Fondo con Delfin existió gracias al Bosque Real 2019)

Sofía Montenegro (Madrid, 1988) vive en Barcelona. Como artista, trabaja con imagen, sonido, texto y prácticas performáticas.

 

RECURSOS

– MAPA

 

PROYECTO INTEMPERIE ***
 

Dirigido a cualquier persona interesada en el arte actual. No es necesario ningún conocimiento previo.

Tipo de actividad
Fechas
23 de octubre, 6 y 20 de noviembre
Entradilla

Nos hemos quedado al descubierto: sin el sentido del tiempo ni la certeza del tacto. Nuestras realidades se han sacudido fracturando nuestro sentido de la orientación. Queremos aprovechar esta oscilación para preguntarle sobre el arte a la incertidumbre, a lo desconocido e imprevisible, pero también a lo que lleva mucho tiempo inscribiéndose en el paisaje. Os proponemos rozar los límites de la Comunidad de Madrid para ver el museo desde lejos visitando lugares generadores de entornos que dan pie a imaginar de forma particular.

Subtítulo
Universidad Popular
Categoría cabecera
The Hirayama Fireworks
Ejercicios de desorientación. Tres viajes a lugares extraordinarios
Más información y contacto
¿Es un ciclo?
Desactivado
Duración
Tres sesiones
Soundcloud con descripción
Volver al fondo. Sofía Montenegro.
Audiovisuales con descripción
Las cosas te dirán quién eres si las escuchas- Viaje con Raquel G. Ibáñez.
MOVER EL FUEGO- Con José Luis Giménez + Cuqui Jerez + Maral Kekejian

Peña Cebollera: 2128 metros de altitud
123 km, 28 horas andando

El Berrueco: 925 metros de altitud
84,3 km, 17 horas y 33 minutos andando

Cercedilla: 1.214 metros de altitud
59 km, 12 horas y 35 minutos andando

Hoyo de Manzanares: 1001 metros de altitud
40,7 km, 8 horas y 43 minutos andando

Chapinería: 680 metros de altitud
40,1 km, 8 horas y 12 minutos andando

El equipo Sub21 es un grupo formado por jóvenes de 16 a 21 años interesados en la cultura, el arte y la vida en comunidad. Ponen la mirada en aquellas prácticas artísticas utópicas que propician formas de organización experimentales, actitudes disidentes y procesos de creación colectivos. Este nuevo curso soñamos con la idea de viajar a otros lugares y escapar a la montaña, por eso, el equipo se convierte en grupo de montaña para investigar el alpinismo como práctica creativa. Seguiremos generando espacios donde crear, compartir y perder el tiempo.

En la actualidad el equipo Sub21 está formado por: Diego Alonso, Alicia Arévalo Gallego, Cristina Bermúdez Garrido, Paula Díaz Cano, Miriam Domínguez García, Sandra Esteban López, Nadia Ettahri, Claudia Fernández Concepción, Marina Lillo García, Irene Lloret Miguel, Elisa Lozano Triviño, Fabiana Marques Abatemarco, Richard Moreno Campechano, Marina Olympia Rodríguez Ibáñez, Rosario O'Kelly, Hugo P, Daniel Perera García, Iris Perpiñá Fabra, Rubén Reyes Carrasco, Tamara Serrano Cabello y Marina Viñarás Germano.

Fechas
Inscripción abierta hasta enero de 2021
Inscripción:
-
Acceso notas adicionales
Entradilla

El equipo Sub21 es un grupo formado por jóvenes de 16 a 21 años interesados en la cultura, el arte y la vida en comunidad. Ponen la mirada en aquellas prácticas artísticas utópicas que propician formas de organización experimentales, actitudes disidentes y procesos de creación colectivos.

Subtítulo
FORMA PARTE DEL EQUIPO
Categoría cabecera
CONVOCATORIA SUB21
CONVOCATORIA SUB21
Pie media

Fotografía: María Eugenia Serrano

Tipo Pensamiento / Comunidad
Ocultar imagen principal
Desactivado
Temas
¿Es un ciclo?
Desactivado

Poner el cuerpo en un lugar.

Moverlo, sacudirlo y agitarlo. 

Ponerlo a prueba. 

Someterlo y liberarlo de un tempo y de un ritmo.

Estresarlo, rallarlo,cansarlo.

Escuchar cómo suena ahora ese cuerpo.

¿Cuáles son nuestras capacidades de escucha?, ¿podemos pensar en el cuerpo y tratarlo como un cuerpo sonoro?, ¿qué sonidos asociamos a nuestro cuerpo o a las acciones que este realiza y cuál es el significado que se les impone?, ¿cómo suena un cuerpo?

Durante el mes de septiembre invitamos a la artista Sandra Gómez a proponer un taller en el que usaremos el aula de trabajo como espacio de resonancia, al mismo tiempo que como instrumento que resuena. Y lo mismo haremos con el cuerpo: este será tanto el instrumento que resuena como el espacio de resonancia. Golpear, frotar, rozar, acariciar...

El taller se centrará en investigar y experimentar las capacidades sonoras de un cuerpo así como en percibir cómo siente esta sonoridad y cómo le afecta.

Fechas
Septiembre
Acceso notas adicionales
Entradilla

Durante el mes de septiembre invitamos a la artista Sandra Gómez a proponer un taller en el que usaremos el aula de trabajo como espacio de resonancia, al mismo tiempo que como instrumento que resuena

Subtítulo
EER. ESTUDIOS ESCÉNICOS RAROS
Categoría cabecera
MOVERLO, SACUDIRLO, AGITARLO...  TALLER CON LA ARTISTA SANDRA GÓMEZ
MOVERLO, SACUDIRLO, AGITARLO... TALLER CON LA ARTISTA SANDRA GÓMEZ
Soundcloud con descripción
Tipo Pensamiento / Comunidad
Ocultar imagen principal
Desactivado
Biografías
¿Es un ciclo?
Desactivado

Un día recibes un mensaje con una ubicación. Esa ubicación es el escondite de una carta que alguien te ha escrito. Ese alguien, que no sabes quién es, te propone una experiencia sonora exclusiva para ti, un enigma musical.

El escondite es una acción de incógnito que solo tú y yo conocemos, un encuentro sin encontrarse.

Te proponemos unirte a este grupo secreto en el que practicar el susurro y la invisibilidad. Generaremos experiencias sonoras ocultas por toda la ciudad para propiciar formas alternativas de comunicarnos.

Una comunidad anónima y clandestina que borra toda huella de su existencia.

Fechas
28 Y 29 DE OCTUBRE 2020
Acceso notas adicionales
Entradilla

Te proponemos unirte a este grupo secreto en el que practicar el susurro y la invisibilidad. Generaremos experiencias sonoras ocultas por toda la ciudad para propiciar formas alternativas de comunicarnos.

Subtítulo
EL ESCONDITE. TALLER CON ÓSCAR BUENO
Categoría cabecera
GRUPO DE TEATRO LAS SIN NOMBRE EL ESCONDITE. TALLER CON ÓSCAR BUENO
GRUPO DE TEATRO LAS SIN NOMBRE
Tipo Pensamiento / Comunidad
Ocultar imagen principal
Desactivado
Duración
16:30 - 19:30
¿Es un ciclo?
Desactivado

R, S, T, U, V, W, X, Y, Z, A, B, C, D, E, F, G, H, I, J, K, L, M, N, Ñ, O, P, Q.
 

Vamos a ponernos en una posición inesperada. Es posible que acabemos enseñando algo que no sabemos hacer y alguien silbe muy fuerte por primera vez. Puede que esto desencadene una extrañeza y pensemos por un momento en formas de enseñanza ajenas a la academia y al arte, o que nos volvamos locas al tratar de separar todo esto de las normas. O tal vez no. Vamos a ponernos en una posición inesperada y a ver si alteramos algo, ¿sí?
 

La última letra es Q es un taller para profesorxs en el que acercarnos a las pedagogías queer y sus derivas.

 

/////
 

Profesorado de infantil, primaria, secundaria, ciclos formativos, universidad y educación no reglada.
 

Horario: dos sesiones de dos horas a concretar con el grupo.
 

Grupos de mínimo de 4 personas que pueden ser de distintos centros educativos (es necesario apuntarse en grupo).

Fechas
Durante el curso escolar
Acceso notas adicionales

Grupos de mínimo de 4 personas que pueden ser de distintos centros educativos (es necesario apuntarse en grupo).

Entradilla

Vamos a ponernos en una posición inesperada. Es posible que acabemos enseñando algo que no sabemos hacer y alguien silbe muy fuerte por primera vez. Puede que esto desencadene una extrañeza y pensemos por un momento en formas de enseñanza ajenas a la academia y al arte, o que nos volvamos locas al tratar de separar todo esto de las normas. O tal vez no. Vamos a ponernos en una posición inesperada y a ver si alteramos algo, ¿sí?

Subtítulo
TALLER QUEER PARA PROFESORADO
Categoría cabecera
La última letra es Q
La última letra es Q. 2019
Tipo Pensamiento / Comunidad
Temas Comunidad Educativa
Ocultar imagen principal
Desactivado
Duración
Dos sesiones de dos horas en el Centro escolar y en el CA2M
¿Es un ciclo?
Desactivado

Una caja con fanzines editados por mujeres, un estante con libros clasificados por pesos o colores, un sobre con publicaciones mínimas... Una biblioteca puede ser casi cualquier cosa.
 

El curso pasado, junto con Sonia y Andrea, las bibliotecarias del CA2M, iniciamos un proyecto de colaboración para crear un archivo de publicaciones de arte con los alumnos de artes del I.E.S. Europa e investigar las posibilidades de la autoedición. El proyecto consistió en mudar los fondos descartados de la biblioteca del CA2M. Libros, catálogos y fanzines viajaron en manos de los estudiantes de artes hasta sus clases. Una vez allí comenzamos un proceso para construir el mobiliario de esta biblioteca e imaginar otras maneras posibles de activarla. Durante la etapa de confinamiento el proyecto se vio cortado.
 

En este curso proponemos retomarlo. Hacer una biblioteca rara e insospechada, creada a partir de estos y otros fondos. Pensaremos con las alumnas de artes en lo que significa un archivo colectivo y pondremos en cuestión las lógicas de una biblioteca para generar un nuevo relato. Un proyecto que busca desarrollar nuevas posibilidades desde la creatividad y la resistencia, acercar la creación contemporánea y crear nuevos lazos de colaboración entre departamentos e instituciones.
 

Durante la etapa de confinamiento hemos querido continuar desarrollando en la distancia este proyecto. Para ello, invitamos a Andrea Galaxina para pensar una propuesta que enviar a los alumnos y alumnas. A modo de tutorial, Andrea ha preparado este fanzine para pensar en las posibilidades creativas de la autoedición.
 

Leer Editar con nada. Una pequeña guía práctica (y un poco teórica) para hacer fanzines.

Fechas
Durante el Curso Escolar
Entradilla

Una caja con fanzines editados por mujeres, un estante con libros clasificados por pesos o colores, un sobre con publicaciones mínimas... Una biblioteca puede ser casi cualquier cosa.

Subtítulo
PROYECTO DE COLABORACIÓN CON EL I.E.S. EUROPA
Categoría cabecera
2 horas y 20 minutos a 20 metros de profundidad
2 horas y 20 minutos a 20 metros de profundidad
Tipo Pensamiento / Comunidad
Temas Comunidad Educativa
Ocultar imagen principal
Desactivado
Temas
Biografías
¿Es un ciclo?
Desactivado

Hace dos años, con la artista escénica Aitana Cordero, empezamos un taller de performance que se centraba en pensar la intimidad de los adolescentes dentro de clase. Entendemos que ahora esas relaciones significan otra cosa y la performance hace plantearnos nuevas preguntas desde la acción.

Por eso, este curso nos parece necesario seguir poniendo el deseo en el centro para enfrentar esa incertidumbre de los cuerpos que nos ha tocado vivir para conseguir, quizá, respirar mejor.

Fechas
A partir de enero de 2021
Acceso notas adicionales

Número de alumnos: máximo 30.

Entradilla

Este curso nos parece necesario seguir poniendo el deseo en el centro para enfrentar esa incertidumbre de los cuerpos que nos ha tocado vivir para conseguir, quizá, respirar mejor.

Artistas
Subtítulo
TALLER DE PERFORMANCE
Categoría cabecera
Hacerse invisible / Vivir en clase / Parar el tiempo
Hacerse invisible / Vivir en clase / Parar el tiempo
Tipo Pensamiento / Comunidad
Temas Comunidad Educativa
Ocultar imagen principal
Desactivado
Duración
Las dos primeras sesiones, de dos horas de duración, en el centro educativo. La tercera sesión en el CA2M en horario extenso, a convenir con el profesor.
Biografías
¿Es un ciclo?
Desactivado

Desde la sala de profesores, la sala de calderas, las escaleras de incendios de la parte de atrás del edificio, la azotea o desde lo que sea que está detrás de la puerta del final del pasillo, este taller propone estar en esos lugares del instituto en los que nunca lo hemos hecho y revelarlos a través de la cámara como escenarios nunca vistos, o sí, quién sabe si en una película.

Fechas
Todo el curso escolar 2020 - 2021
Acceso notas adicionales

Número de alumnos: máximo 30.

Entradilla

Este taller propone estar en esos lugares del instituto en los que nunca lo hemos hecho y revelarlos a través de la cámara como escenarios nunca vistos, o sí, quién sabe si en una película.

Subtítulo
TALLER AUDIOVISUAL
Categoría cabecera
Desde un acantilado que vi en una película
Desde un acantilado que vi en una película
Tipo Pensamiento / Comunidad
Temas Comunidad Educativa
Ocultar imagen principal
Desactivado
Duración
Dos sesiones de dos horas a concretar con el centro educativo
¿Es un ciclo?
Desactivado

RESERVA PREVIA

En estos recorridos performativos hemos abandonado la voz para dejar hablar al silencio, un silencio que habla y que cuenta a lxs otrxs lo que solo el cuerpo puede contar. Vamos a recorrer el museo sin decir nada pero atentas a todo, a inventar una forma de caminar a la vez, de mirar y de escucharlo todo, vamos a seguir el rastro de lxs que pasaron, vamos a intensificar el momento vaciándolo de palabras.

Todas las actividades del CA2M son gratuitas. 

Tipo de actividad
Fechas
Sábados, 12.30h con reserva previa
Temas
Acceso notas adicionales

Más información y reservas: educacion.ca2m@madrid.org / 912 760 225

Entradilla

En estos recorridos performativos hemos abandonado la voz para dejar hablar al silencio, un silencio que habla y que cuenta a lxs otrxs lo que solo el cuerpo puede contar.

Categoría cabecera
Visitas sin hablar
Visitas sin hablar 2020
¿Es un ciclo?
Desactivado

Ahora que por fin la normalidad se ha hecho rara y sabemos que lo raro es lo normal, queremos celebrarlo y seguir pensando en ello desde nuestros cuerpos (el mío con el de lxs otrxs) y probar formas nuevas de ser y estar juntas. Ver cómo tocarnos sin tocarnos y con ayuda del arte contagiarnos de ideas, de maneras de hacer, copiarnos, imitar lo que funcione para estar bien.

Ahora que todo puede ser de otra forma vamos a apoyarnos y crear cadenas de transmisión queer para conseguir que cada unx pueda ser quien quiera y tenga su espacio.

Este taller se desarrolla en dos sesiones en las que se experimenta con la acción y la performance.

Fechas
Durante todo el curso escolar
Acceso notas adicionales

Número de alumnos: máximo 30.

Entradilla

Ahora que por fin la normalidad se ha hecho rara y sabemos que lo raro es lo normal, queremos celebrarlo y seguir pensando en ello desde nuestros cuerpos (el mío con el de lxs otrxs) y probar formas nuevas de ser y estar juntas.

Subtítulo
Taller Queer
Categoría cabecera
Taller queer secundaria y bachillerato CA2M
Apoyarnos una en otra
Pie media

Fotografía: María Eugenia Serrano Díez

Tipo Pensamiento / Comunidad
Temas Comunidad Educativa
Ocultar imagen principal
Desactivado
Duración
2 sesiones
¿Es un ciclo?
Desactivado